Waclaw Szpakowski et le point originel
Journal Title: DYSKURS Pismo Naukowo-Artystyczne ASP we Wrocławiu - Year 2014, Vol 18, Issue 18
Abstract
Wacław Szpakowski usiłował uchwycić i sformułować, przez symetrię i rytm, reguły geometrii natury. Zrozumiał, że nieustanne powtarzanie się tego samego motywu wytwarza złożone symetrie, że forma nie jest statyczna, lecz jest stawaniem się. Rytmiczny charakter układu świata – od galaktyki do cyklonu, od atomów do molekuł i do życia – był przedmiotem jego poszukiwań, polegających zarówno na objaśnianiu za pomocą myśli, jak i na podążaniu dłonią i wzrokiem za nieskończonymi, rytmicznymi liniami. Sięgał wzrokiem poza granice widzialnego, ku fundamentalnej niewidzialności, melodii ukrytej pod powierzchnią świata zmysłowo postrzegalnego. Stwarzana przez ruch punktu, jedyna linia gnie się wielokrotnie w tym samym zygzakowatym ruchu; lecz nagle zmienia pattern załamywania się; a w końcu odnajduje motyw pierwotny, po czym znów zgina się w motyw podobny, ale tym razem w lustrzanym odbiciu lub powiększony. Wacław Szpakowski odnajduje po czterech stuleciach stwórczy, morfogenetyczny ruch załamującej się, nieskończonej i spiralnej linii Leonarda. Stąd bierze się charakter dzieła otwartego typowy dla kompozycji Szpakowskiego, które mogłyby się wydłużać w nieskończoność; stąd jego linie, których początek ginie gdzieś poza polem widzialnego, w nieskoń- czonej bieli, która jest nośnikiem wszystkich możliwości. Każda z poszczególnych kompozycji jest tylko jakimś fragmentem pobranym z nieskończonej potencjalności linii źródłowej. NIC sprawia zatem, że zanikające formy stają się widzialne. Sprawia, że jaśnieją one w efemeryczno- ści niepewnego zjawiska, w blasku zarazem obecnego i nienamacalnego rytmu, który rozchodzi się w abstrakcyjnej przestrzeni. Jest on samym tętnem czasu w umysłowym świecie patrzącego. Tekst przygotowywany jest do druku w książce Wacław Szpakowski 1883–1973. Linie rytmiczne, której wydawcą jest Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu. Serge Salat Vaclav Szpakowski and primary point Vaclav Szpakowski tried to capture and formulate by symmetry and rhythm, the rules of nature’s geometry. He realized that the constant repetition of the same motif produces complex symmetries and that form is not static but is the process of emerging. The rhythmic character of the universe – from galaxies to the cyclone, from atoms to molecules and to life – was the subject of his research, involving both the mind and hand: using eyes and hands, he followed infinite, rhythmic lines. He could see beyond the visible: he reached fundamental invisibility and melodies hidden under the surface of the light perceptible by senses. One and only line drawn by the motion of a point, can be bent repeatedly in the same zigzag motion; but suddenly it changes the pattern of breaking up; and finally it finds the original theme, and then again it bents into a similar motif, but this time in mirrored or extended motif. Vaclav Szpakowski finds after four centuries of creative, morphogenetic movement of bending, infinite and the spiral line of Leonard’s. That is the source of the open work by Szpakowski; his line can extend indefinitely; the beginning of his lines is lost somewhere outside the field of the visible, in the infinite white, which is the carrier of all the possibilities. Each individual composition is only a fragment taken from the infinite potentiality of the source line. Nothing therefore makes the fading forms become visible. Makes them shine in uncertain ephemeral phenomenon, in the glow of both the current and intangible rhythm, which propagates in an abstract space. It is the pulse of time in the mental world of the beholder.
Authors and Affiliations
Serge Salat
Sztuka interaktywna vs. interakcje społeczne. Analiza strategii sztuki interaktywnej w świetle perspektyw interakcyjnych Ervinga Goffmana
Izabela Franckiewicz-Olczak Interactive Art vs. Social Interactions. Analysis of Interactive Art Strategies in the Light of Erving Goffman’s Interactional Perspectives Izabela Franckiewicz-Olczak analyzis interactive art...
O KOMIZMIE ZE SŁUPA OGŁOSZENIOWEGO
Poster history is inextricably linked with the question of humor. Almost since the inception of this medi-um, pictorial communication as well as verbal joke were the most popular means of directing the atten-tion of reci...
Czy człowiek istnieje tylko konceptualnie? Antropologiczny wątek w myśli Kosutha i Świdzińskiego
Kazimierz Piotrowski Can a man exist only conceptually? Kosuth and Świdziński’ s anthropological ideas In ‘Notes on “Crane” (1970), Joseph Kosuth hypothesized that art ‘only’ existed in conceptual form, because people (p...
INTERMEDIA A ZWROT KINEMATOGRAFICZNY Druga Ogólnopolska Konferencja towarzysząca Konkursowi Najlepszych Dyplomów Sztuki Mediów – WRO 2017
Druga Ogólnopolska Konferencja towarzysząca Konkursowi Najlepszych Dyplomów Sztuki Mediów – WRO 2017
Obserwacja, pamięć, obraz. O wierszach Wioletty Grzegorzewskiej